A propos

Je peins en privilégiant une forme de géométrie, de répétition, de rythme, et l’emploie de la ligne comme élément essentiel ; dès le tracé le plus rigide fait au laser par une machine à la ligne la plus organique creusée à la main sur une couche de peinture fraîche. Mes ouvres portent d’abord le message d’exister par soi-même. De ce fait je ne crains pas leur hétérogénéité, car mes techniques ont évolué en fonction des contraintes de mon vécu et mes besoins. J’ai souvent cherché à me réinventer, par nécessité.

Mon travail consiste à couvrir un support peint à l’acrylique avec un mélange de peinture à l’huile et une poudre inerte, comme la dolomite. Cela crée une peau vivante qui prends plusieurs jours à s’endurcir et qui donne une épaisseur. Ensuite, je creuse des traits la main. La texture du support et les vibrations du tracé font des lignes irrégulières qui révèlent la surface arrière. C’est pour moi une métaphore aux recommencements. Une couche couvre l’antérieure et les creux créent un dialogue pictural entre les deux plans. Mes compositions s’inspirent de la particularité des empreintes digitales (dermatoglyphes). A la fin, ce que je cherche est une forme de beauté silencieuse et vibrante à contempler.